Periodista y escritor agradece al Ministerio de Cultura por tomarlo en cuenta en Este Festival en Higüey

 

Por Manuel Antonio Ozoria 

San Pedro de Macorís. — El periodista y escritor Cesáreo Silvestre  agradeció documentalista y escritor Cesáreo Silvestre Peguero agradeció al Ministerio de Cultura la oportunidad de participar en en el Este Festival , realizado en Higüey

El arte en el documental»,  fue el tema de la disertación de Silvestre Peguero, realizado en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), recinto Higüey.

 Permitió al productor y presidente de Documentales Reales S.A. explicar de manera práctica cómo una realidad puede convertirse en una obra audiovisual sin perder su esencia ni alterar la verdad de los acontecimientos.

Silvestre Peguero consideró que estos espacios son necesarios para acercar a los jóvenes a una forma de comunicación que, además de informar, puede contribuir a preservar la memoria, fortalecer la identidad y dejar testimonios para las futuras generaciones.

«Agradezco al Ministerio de Cultura por confiar en mi trayectoria y permitirme compartir estos conocimientos con estudiantes y personas interedas en la creación audiovisual», expresó.

También reconoció la gestión del gestor cultural Aquiles Julián, a quien agradeció haberlo tomado en cuenta para formar parte de la programación del ESTE Festival y propiciar su encuentro con un público interesado en conocer las posibilidades expresivas del documental.

Durante la exposición, explicó que realizar un documental comienza mucho antes de encender la cámara.

 El primer paso, según señaló, es aprender a mirar la realidad con atención, identificar aquello que tiene significado y encontrar la manera adecuada de contarlo.

Explicó que el encuadre, los planos, la composición, la iluminación, el sonido y el montaje no son simples recursos técnicos, sino herramientas que permiten construir emociones, establecer relaciones entre las imágenes y orientar al espectador dentro de la historia.

«La cámara es nuestro pincel. La realidad es nuestra materia», afirmó el documentalista, al resumir su concepción del trabajo audiovisual como un ejercicio donde la técnica y la sensibilidad deben ponerse al servicio de la historia.

Sin embargo, advirtió que la creatividad no puede justificar la alteración de los hechos. 

A su juicio, el documentalista tiene la responsabilidad de crear una experiencia audiovisual atractiva sin convertir la realidad en una ficción disfrazada de verdad.

«El arte no cambia la verdad. Cambia la manera de hacerla visible», sostuvo.

El productor exhortó a los jóvenes a prepararse para incursionar en el documental y en otras áreas de la comunicación audiovisual, con énfasis en la investigación, la observación, la disciplina y la responsabilidad profesional.

Asimismo, consideró que frente al crecimiento del sensacionalismo y de contenidos centrados en la confrontación y la politiquería, existe una necesidad de producir materiales que eduquen, orienten y aporten conocimientos a la sociedad.

Sobre la inteligencia artificial, explicó que puede facilitar diferentes etapas de la producción audiovisual, pero insistió en que las herramientas tecnológicas deben estar subordinadas al criterio del creador.

«La tecnología puede ayudarnos a producir, pero no puede pensar, sentir ni sustituir la sensibilidad de quien cuenta una historia», planteó.

El reconocido documentalista señaló que su exposición forma parte de los principios desarrollados en su libro «El documental como memoria y voz», su tercera obra literaria, en el que aborda aspectos creativos y técnicos relacionados con la producción documental.